NEW YORK CINEMA

Quelques livres à lire sur New York et le cinéma:

ALLEMAN (Richard), New York : the Movie Lovers’ Guide, Broadway Books, 1988 (2005).

BLAKE (Richard A.), Street Smart: the New York of Lumet, Allen, Scorsese, and Lee, University Press of Kentucky, 2005.

DEPARDON(R.) & BERGALA (A.), New York, Cahiers du Cinéma, 2006.

DIXON (Wheeler W.), Film and Television After 9/11, Southern Illinois University Press, 2004.

HABERSKI (Raymond), Freedom to Offend: How New York Remade Movie Culture, University Oress of Kentucky, 2007.

HAENNI (Sabine), The Immigrant Scene : Ethnic Amusements in New York 1880-1920, University of Minnesota Press, 2008.

FULLER (Samuel), New York années 30, Paris: Hazan, 1997.

KATZ (Chuck), Manhattan on Film, Limelight Editions, 2005 (éd. augmentée)

KEIM (N.O.) & MARC (D.), Our Movie Houses: A History of Film & Cinematic Innovation in Central New York, Syracuse University Press, 2008.

MANBECK (J.B.) & SINGER (R.) (dir.), The Brooklyn Film, McFarland & Co., 2002.

POMERANCE (Murray) (Ed.), New York and the Filmic Imagination, Rutgers University Press, 2007.

SANDERS (James), Celluloid Skyline: New York and the Movies, Knopf, 2001.

SANDERS (James), Scenes from the City: Filmaking in New York 1966-2006, Rizzoli, 2006.

SCHIRMER (L.) & FEINGEISH (E.), Marilyn in New York, Schirmer & Mosel, 2008.

(c) Bibliographie établie par Alexandre Tylski, 2008.

La Statue de la Liberté a fait l'objet de beaucoup d'images télévisuelles et cinématographiques, sans compter les multiples oeuvres photographiques, picturales, sculpturaires, publicitaires ou encore littéraires et poétiques, ou encore d'animation et jeux vidéos, qui y ont fait allusion.

Voici un début de liste (non exhaustive cela va sans dire!) de (quelques) films ayant utilisé Miss Liberty le temps d'une image ou d'une scène, films classés ici par genres prédominants.

Films fantastiques:
- Planète des Singes (1968) (fin)
- Superman 1, 3 & 4 (1978-1987) (scène)
- New York 1997 (Carpenter, 1981) (scène)
- Return of Captain Invisible (Mora, 1983) (scène)
- SOS Fantômes 2 (Reitman, 1989) (scène)
- Batman Forever (Schumacher, 1995) (scène)
- Judge Dredd (Cannon, 1995) (scène)
- Independance Day (Emmerich, 1996) (image)
- Deep Impact (Leder, 1998) (image)
- Godzilla (Emmerich, 1998) (image)
- X-Men (2000) (fin)
- A.I. (Spielberg, 2001) (image)
- Men in Black 2 (Sonnenfeld, 2002) (fin)
- Le Jour d'après (Emmerich, 2004) (image)
- Le Tour du monde en 80 jours (Coraci, 2004) (image)
- Les 4 fantastiques 1 & 2 (Story, 2005-07) (image)
- Benjmain Gates 2 (Turtletaub, 2007) (scène)
- Cloverfield (Reeves, 2008) (image)
- Babylon A.D. (Kassovitz, 2008) (image)

Comédies:
- L'Emigrant (Chaplin, 1917) (image)
- Un Jour à New York (Donen, 1949) (scène)
- Funny Girl (Wyler, 1968) (scène)
- Le Gendarme à New York (Girault, 1967) (image)
- Le Cerveau (Oury, 1969) (fin)
- European Vacation (Heckerling, 1985) (scène)
- La Folle Histoire de l'espace (Brooks, 1988) (scène)
- Un Indien à New York (Pasquin, 1997) (scène)
- Hitch (Tennant, 2005) (scène)
- La Panthère Rose (Levy, 2006) (début)

Les polars/films d'action:
- La 5ème Colonne (Hitchcock, 1942) (fin)
- Le Parrain II (Coppola, 1974) (scène)
- Le Soldat (Glickenhaus, 1982) (scène)
- Frantic (Polanski, 1988) (scène)
- Vendredi 13 n.8 (Hedden, 1989) (image)
- Titanic (Cameron, 1997) (fin)

Drames & autres:
- Nostradamus (Guenette, 1981) (image)
- Fievel et le Nouveau Monde (Bluth, 1986) (scène)
- Working Girl (Nichols, 1988) (image d'ouverture)
- Les Leningrad Cowboys rencontrent Moïse (Kaurismaki, 1993) (scènes)
- Once we were strangers (Crialese, 1997) (scène)
- La Légende du pianiste sur l'océan (Tornatore, 1998) (image)
- Lady by the Sea (Scorsese, 2004) (documentaire)
- Across the universe (Taymor, 2007) (scène)
- Christophe Colomb (Oliveira, 2008) (image)

Aujourd'hui, la Statue de la Liberté se visite de manière (obligatoirement) payante. Il faut compter plusieurs heures de files d'attente de Battery Park au Ferry puis à l'île puis à l'entrée de la Statue, puis retour, etc. Vous serez d'abord, fouillés au rayon X, puis entassés dans les bateaux. La visite, proche du parc d'attraction, est somme toute assez pénible. - A.T.

Informations: http://www.statueofliberty.org/

Encore trop méconnu, le Museum of the Moving Image, situé dans le Queens (NY), propose aux visiteurs un parcours précieux et précis dans l'Histoire de la radio, de la télévision, des jeux vidéos, et surtout du cinéma.

Vous y trouverez les premiers postes radio-TV américains (Andrea Radio Corporation, Radio-Phonograph-TV, etc.) et les premières consoles de jeux vidéos (les machines inventées par Ralph Baer, dont le Telesketch, le computer space, odyssey, etc.). Mais aussi les premiers instruments d'enregistrement du mouvement, les premiers projecteurs, etc. Les visiteurs ont aussi le loisir d'essayer le zoetrope, ainsi qu'un Mutoscope de 1900: en tournant une manivelle, vous pourrez redécouvrir Le Voyage dans la Lune tel qu'il a été vu au début du cinématographe. Les premières caméras du cinéma américain sont également exposées, des années 1900 à ce jour, dont la 3 Strip Technicolor Camera (Model EF-2) qui servit au tournage du Magicien d'Oz. 

Interractif et didactique, le musée permet aussi aux visiteurs de post-synchroniser des films célèbres, d'effectuer des effets spéciaux ou de monter des séquences de film.

Mais d'autres petits trésors sont également à l'honneur dans ce musée, dont une salle dédiée à l'Histoire des salles de cinéma newyorkaises, une autre à l'Histoire du merchandising audiovisuel américain (Disney, Star Wars, Star Trek, Simpsons, etc.), une autre aux costumes de films et surtout aux maquettes. L'exposition des maquettes et masques est une des plus émouvantes: on y trouve la maquette du décor de Carlito's Way (De Palma, 1993) conçu par Dick Sylbert. Des annotations y figurent d'ailleurs encore indiquant les mouvements de caméra au sol. La maquette du décor du Silence des Agneaux (Demme, 1991) conçu par Kristi Zea. Et surtout les masques de Yoda & Chewbacca, Freddy, Elephant Man, l'Exorciste, Little Big Man, Don Corleone. Dons des célèbres maquilleurs qui en sont à l'origine.

Autre intérêt du Museum of the Moving Image, il est situé au coeur des Kaufman Astoria Studios, où furent tournés dès les années 1920 des films de Rudolph Valentio, Gloria Swanson, W.C.Fields, D.W.Griffith, les Marx Brothers. Puis, après une interruption d'activité, le Cosby Show, All that Jazz, et Martin Scorsese et surtout Woody Allen qui y tourne régulièrement des scènes de ses films. Le Cup Diner, juste à côté du musée et des Studios, est par ailleurs un des plus grands et authentiques Diners de tout New York, à découvrir.

The Museum of the Moving Image
35 Ave at 36 St, Astoria, NY 11106
URL: http://www.movingimage.us/

A.T.

Pour un certain nombre d’historiens, le cinéma n’est pas né en France, mais aux Etats-Unis à quelques minutes de Manhattan. Au-delà d’un certain patriotisme exacerbé chez certains historiens américains ou d’un amour excessif porté à New York, le fait est que les premiers studios d’ « images en mouvement » (motion pictures) virent le jour  en ces terres. Plus précisément, à West Orange (New Jersey) où naquit la célèbre compagnie « Edison » et où d’autres sociétés s’y installèrent par la suite, dont les mythiques « Fox », « Goldwyn », « Metro », « Selznick » et « Universal ».

Par ailleurs, ce territoire encore alors propice aux grands espaces donna naissance aussi aux premiers westerns de l’Histoire du cinéma qui y furent tournés (dont entre autres le célèbre The Great Train Robbery, 1903). Le genre appelé « Western » n’est ainsi pas né sur la côte ouest américaine mais bel et bien dans la région de New York, un paradoxe qui continue d’amuser les historiens et les cinéphiles. A suivre... 

AT